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《一骑绝尘：博物馆里的生肖马文化》作者：书籍写作团队版本：中国财经报香阁2026年1月马的驯化和利用在中国有着悠久的历史。考古研究表明，最晚在商代末期，中原地区制造战车和驾驭马匹的技术已经成熟。随着马在生产和社会生活中发挥着越来越重要的作用，流行的马崇拜逐渐制度化。早在《周礼·下关》中就有“春祭妈祖，执驹”的记载，表明当时不仅有春祭妈祖的仪式，而且还有马驹和母马分别驯养的管理制度。这一点，在《诗·古雅·吉日》中也有“吉日为五日，叔父及祈福也”的记载也佐证了这一点。汉代郑玄注曰：“叔，妈祖亦称妈祖。纵观后来的历史，马成为农业生产、交通运输和军事活动中不可或缺的重要工具。这种深厚的实践基础，与悠久的精神崇拜交织在一起，多年来不断融入不同地区、不同民族的文化基因，为马的发展奠定了“基础”。玛纳斯族的通巴象形文字是中国文化中马形象的多种艺术表现形式，是从图画文字向象征文字过渡时期的原始文字，留下了许多纳西圣人用临摹法创造文字的痕迹，如“见一棵树，画一棵树”。牛是牛、马是马、日月山水、衣食住行等人物和符号都栩栩如生。其中，通巴文马雕像频频出现，是人与神沟通、传达命运的神圣手段。通巴典籍中出现的马主要出现在祭祀经文和神话传说中。在纳西族的信仰中，相信神灵遍布天地间，马是连接人与神灵的重要“桥梁”，在丧葬、祭祀、祈福等重要仪式上被视为“神马”，肩负着引导亡灵前往祖先之地、将遗愿传承给后人的神圣使命。伊鲁摘自《骑女真：博物馆里的生肖马文化》 例如，《东巴经》《祭马》就是超度仪式时念诵的经文。对于纳西族的祖先来说，马是日常生活和生产中非常重要的工具，所以当有人去世时，人们会向死者奉献一匹“黑马”，作为返回祖籍的交通工具。另一幅《送魂经》则描绘了一个灵魂骑着马返回故乡的情景。其曰：“魂骑马，行云，越山越水，归故乡”。这里的马具有超凡的能力，能够超越阴阳领域，保护自己免受亡灵的入侵。 《顿巴经》中的马也有等级，分为“魔马”、“正常马”和“鬼马”。圣马高贵而有力，由神和祖先领导，象征着圣洁、正义和吉祥。普通马就是普通马在世界范围内用于农业、交通运输等生产生活，具有代表勤劳、劳动的简单形象。奉献精神；鬼马形状奇特，象征着邪恶和不幸。纳西族对马的信仰还体现在他们的皇家丧葬习俗中。明代郑德所著的《云南志》记载，摩梭族土官死后曾举行祭祀活动。他们让当地官员上床睡觉，给他摆好衣服，给他玩玩具，并在他面前放了一只鹰和一条狗。奴隶们被要求骑上死者的马来“归还他们的灵魂”。从 20 世纪 40 年代末到 50 年代初，这种古老习俗的遗风在云南省丽江纳西族地区仍然可见。 “赶马”仪式是在葬礼时将马匹牵到火葬场或埋葬地，延续了用马运送灵魂的传统。变异的形成通巴经中的马图像与纳西族的生活环境、生产生活方式密切相关。云南省西北部地区地形复杂，山路险峻。马是纳西族最重要的交通工具，在纳西族生产生活中发挥着重要作用。纳西族将对马的依赖和崇敬融入到宗教信仰中，最终使马成为人与神沟通的象征，成为通瓦文化最丰富的象征之一。沙族祖先地图上画的马 沙族是中国南方的一个少数民族，有着悠久的历史。分布于福建、浙江、江西、广东、安徽等省。在漫长的迁徙过程中，谢族形成了一种以“祖先的画”为核心的历史记忆传承方式。 《祖传画》，又称《沙族画》《祖先图》或称《盘瓠传奇图》，是沙族收藏的珍贵的悠久历史故事卷轴。这部作品以漫画的形式系统地描述了什叶派祖先盘瓠的神话传说和民族迁徙。在祖先图画的叙事场景中，马的形象并不那么中心。就像《龙狗》中的盘瓠，但它多次出现在迁徙场景和祖先故事中，具有清晰的叙事功能和纪实色彩，与民间史诗《高皇阁》的内容相互印证，都记载了石族创始人盘符帮助高辛皇帝击败外敌，并娶了三位公主为妻的故事。uf身着华贵服饰，变身为狗头人身的神人。照片中，由音乐家、舞蹈家、马背上的男女和官员组成的大型护卫队伍，营造出盛大的婚礼气氛。谢人祖先地图（详情）。 《一人骑手：马生肖文化博物馆》插画 在整个场景中，马都是重要的元素。配备马鞍和缰绳，其特点是线条粗犷有力、色彩对比鲜明、姿态刚强。这些视觉效果的表现，是汉族细致绘画与民族妇女画在绘画技法上的特点相结合的结果。马的形象不仅增强了画作的仪式意义，也起到了区分祖画人物身份和社会地位的作用。在他们的文化中，马被认为是美好的象征运气、忠诚和毅力。祖画中的祖史部分，描绘了盘瓠骑乘的骏马雄健的身姿和纯正的皮毛，展现了盘瓠先民的勇敢、勇敢和神圣的权威。 “社”字原意为“刀耕火种”。谢族世世代代生活在山林之中。他们的生活条件十分艰苦，社会长期处于原始状态。农业和狩猎经济。在古代图画故事中，盘瓠为了生存并战胜敌人，向茅山学习了教皇之法，但最终却因狩猎而死。这也反映了什叶派人民祖先生活的艰难困苦。南部山区山区复杂，交通复杂。马自然是谢族迁徙过程中重要的交通工具，在周边地区发挥着重要作用。国家的活力和发展。在频繁的迁徙过程中，为了增加谢族的团结，谢族不断加强对盘瓠的图腾崇拜。为祖先画画是最重要的形式之一。马在祖先照片中的反复出现，生动地代表了这个国家的迁徙历史和生存智慧。皮影马 皮影是中国传统民间木偶戏之一。表演时，皮影道具通过灯光投射到幕布上，与歌曲、音乐、台词形成图像，演绎历史故事、神话传说和民间生活。具有深厚的群众感染力和独特的艺术感染力。马是皮影戏中最常见的动物形象之一，造型简单、夸张，表现力丰富。影子绘马的风格因地区而异，有很多地域特色，比如主要马有雄健有力的马，有轻盈敏捷的马。影马 插图来自《一个骑手：博物馆里看到的影马文化》 影马的表演非常壮观。它们主要以驴皮或牛皮为原料，经过雕刻、绘画等一系列工序完成。其造型注重轮廓的简洁、流畅，运用夸张的手法拉长马的四肢和颈部，增加动感和气势。以甘肃陇东皮影为例。要制作一个完整的木偶，需要雕刻至少 24 个独立的部件，并用 5 个关节将它们连接起来。影马身体各部分主要通过活动关节连接，灵活实用。特别注重马头的雕刻，要求“龙眼、狮鼻、豹口”，融合各种马的特点，表现马的威严。野兽。在颜色方面，采用鲜艳的色彩组合来区分不同马匹的身份和性格。例如，红马象征勇敢和战斗，白马象征纯洁和吉祥，黑马象征勇气和力量。镂空雕刻技术与凿刻技术的结合，使绘马影的线条更加流畅、生动、立体。影马的操控是艺术的精髓。有经验的艺术家只用三根竹棍，就可以让影马做出奔跑、跳跃、嘶鸣等十几种不同的动作。例如，河北省唐山市的皮影“麻布”技艺就尤为独特。随着手腕的微妙动作，马影呈现出“马蹄无声落、奋勇奔腾”的视觉效果。这种设计灵活的尺寸使艺术家能够生动地再现不同物体的外观租马，大大增加了舞台的热闹和魅力。影马在剧中也扮演着重要角色。在《三国演义》、《薛仁贵东征》、《杨门帅》等历史剧中，马是军事指挥员的重要交通工具。关羽的赤兔马、刘备的鲁马等形象，不仅表明了将领的身份和地位，还通过马的动作来强调战场的气氛和将领的英雄气概。来自不同地区的剪影对同一匹马的图像的处理方式不同。比如，陕西皮影强调红兔“日行千里”，而山西皮影则强调红兔“日行千里”。他的“对人性的理解”。在反映民俗生活的戏剧中，马往往被描绘成用于农业、交通、运输的普通马。vel等，外表朴素，表达诚实。在某些表演中，“马背”是武术、神话剧中经常使用的特殊人物。该图像与其车辆（幻兽）相连。影子人物的头部可以更换，手臂也可以移动。车辆和野兽的腿可以前后移动。通过控制它，可以表现出战斗、追逐等生动的场景。 “旗”是帝王将相出宫或征战时使用的旗帜或旗帜，包括车、马、车、王、侍卫等。旗称为“马旗子”。他们共同出演了引人注目的旅行场景，凸显了人物的磅礴力量。影子骑着白马，用矛和剑保护人们。 《骑马者：博物馆生肖马的文化》插图 皮影中的马形象具有深厚的文化意义。它们的形成和发展是深受中国传统文化、民族审美和表演需求的影响。中国传统文化中对马的喜爱和崇拜，如“千里马”、“长马仙”等文化形象，为皮影马形象的创作提供了丰富的造型基础。对大众审美所追求的简洁、夸张、生动，形成了其独特的艺术特色。由于皮影的表现形式，其设计必须兼顾艺术性和实用性。绘马皮影的艺术价值不仅在于它的视觉表现力，更在于它所传递的大众智慧。影象中有句话：“马靠力，人靠神”。这意味着影中的马传达了气势，影中的人传达了精神。这种对“冲动”的追寻，是对中国传统文化中形神关系的精妙诠释。老艺术。马背上莫林库尔 莫林库尔是蒙古族最具代表性的传统乐器。这个名字来源于琴杆顶端精心雕刻的马头。它被誉为“蒙古族灵魂的乐器”。马琴的最早形式可以追溯到起源于东湖云溪部落的“西琴”（又称“胡琴”）。清末，人们常称他为“潮儿”。大部分表演都是独唱或自唱。关于莫林古的起源，流传着一个动人的传说。相传，牧羊人苏和与他心爱的白马一生相依相伴。不幸的是，王子在比赛获胜后夺走了白马。白马不想失宠，中箭身受重伤。临死前，他在梦中问老师是否想用自己的筋骨鬃毛制作一把琴。从此，那声音竖琴声在草原上回响，像马的叫声、咆哮声和嘶鸣声。当内蒙古草原听到莫林库尔的声音时，牧民说：“那不是钢琴，那是马在说话。”莫林库尔蒙古语称“莫林哈”。它独特的造型和声音体现了蒙古人对马的深厚热爱。 Morincourt的制造工艺非常讲究，从选材到雕刻都遵循传统标准。马头通常由实木制成，经过切割、成型，然后由工匠精心雕刻。马有不同的头部形状，有些马在奔跑和嘶鸣时嘴巴微张。有些人把头向后仰，摆出一种活泼的姿势。马的耳朵竖立，象征机警。马的眼睛又大又活泼，体现出智慧。马的嘴微微张开，仿佛在嘶鸣。鬃毛的处理方法多种多样，从精致、复杂到简单。它是抽象的，表现出不同的审美趣味。尤克里里琴。来自《骑着马：博物馆里的十二生肖马文化》的插图 马头装饰通常比较简单，常常涂上深红色、棕色、黄色或其他颜色，是为了给它们一种老式的外观，或者是喷漆，只有琴杆的侧面和部分琴杆上刻有班古纹等传统图案。有些工匠只涂清漆，以突出材料的美感，同时保留木材的原始纹理。整体沉稳深邃的色彩，既体现了草原文化的独特审美，又给人一种美好的民生之感。在音乐表演方面，莫里努廷的形象与马密切相关。演奏手法“抖手指”模拟马嘶声，“滑奏”模拟马蹄声，“双弓”营造万马奔腾的磅礴气势。例如，在经典的馅饼中《万马奔腾》中，通过弓和手指的复杂变化，再现了马匹驰骋草地的史诗场景。像《黑马》这样的抒情歌曲通过悠长、持续的旋律表达了对马的热爱。马图库尔在蒙古社会生活中扮演着多种角色。那达慕大会上，惊心动魄的马头琴声使赛马场热闹起来。祭祀仪式上，有庄严的乐曲致敬马神。在日常生活中，夜晚，平静的小提琴声伴随着牧羊人。马文化的这种深厚渊源还体现在北方游牧民族广泛的马崇拜上。例如保安族流传着马神白雪公主的神话，满族有崇拜马神的习俗。清代文献中多有关于祭马仪式和修建马陵的记载，也有对多尔人的神马“翁”的描述。马被称为“翁”，体现了马在游牧文化中的高贵地位。莫林库尔不仅仅是一种乐器，它还传达了蒙古的精神信仰和文化认同。琴顶的马头造型，通过精确的面部表情和线性轮廓，表达了马的活泼和敏捷。眼睛和夸张的面部表情赋予情感和灵魂，成为草原居民的精神图腾。在蒙古文化中，马是草原人民的伴侣和朋友，是生产、生活和军事战争的重要力量。蒙古人认为马有灵性和神性，可以与人类沟通，传递情感和祝福。蒙古人的祖先将马的形象融入到马图库尔的设计中。演奏乐器销售，表达了对马的崇敬和感激，表达了对草的热爱和依恋和生活。鄂伦春木雕马世代生活在中国东北地区。他们的传统活动范围西起额尔古纳河，东至黑龙江省北岸的京吉里河，北起瓦兴安岭，南至大兴安岭、小兴安岭，然后逐渐南移至宁江盆地和大兴安岭。据《黑龙江省志》记载，清朝时期，鄂罗城人被编入猪八旗，分为“马林阿鄂罗城”（意为“骑马的人”）和“雅夫罕奥罗城”（意为“行走的人”），负责服兵役，穿貂皮进贡。奥罗雄人被称为“奥罗雄部落养马人”，其主要畜牧业是养马。奥罗肯部落的猎马体形修长，四肢强壮s。特别适应山区和森林环境。它们擅长攀登高山和山脊，穿过茂密的森林，越过倒下的树木和湿地。它在狩猎、运输等方面发挥着不可替代的作用。在日常生活中，马与奥罗雄人密不可分。一位用桦树皮制成的女人，背着一辆摇摆的小车，背着小孩子出行。一个五六岁的男孩和他的妈妈一起骑马。这种密切的关系也体现在儿童玩具上。除了马形玩具外，还有用动物爪子、牙齿、骨头碎片制成的悬挂装饰品，可以挂在储物柜旁边，发出声音，安抚宝宝。马不仅是奥罗雄人狩猎和生活的伴侣，而且在他们的精神世界中也占有重要的地位。宝马的形象在奥罗雄人的英雄神话中尤为突出。这些神马通常有两个主要特征。一是它有有着非凡的来历，比如《桑坦·莫里根与仙女艾米·杨》中的白龙马，是由猎犬转变而来的。其次，我想介绍一下，就像会飞、会说话的乌拉辛马一样，它很忠诚，会保护主人。这些神话在歌颂英雄事迹的同时，也歌颂马术，体现了奥罗雄人对马的深厚感情和独特的审美观。在萨满教信仰中，马也被赋予了仪式角色。春季祭祀时，用白桦树皮制成马形祭品，投入河中，祈求马匹繁殖、狩猎顺利。这一仪式也深刻体现了奥罗雄人与自然和谐共处的生态理念。鄂罗雄人居住的大兴安岭地区白桦树资源丰富。桦木质地轻、质地细腻，易于雕刻和加工。因此，Orochon人就地取材，创造了两种独特的horSe形玩具：桦树皮马、桦木马。白桦树皮马的生产完全依赖于天然材料。工匠们使用夏季采集的柔韧白桦树皮，仅使用弯曲、卷曲等技术，打造出逼真的马形。不同的地域风格有各自的特色。黑河地区的马玩具注重真实感和肌肉纹理的细致表现。 Orochon 自治旗马玩具往往是抽象的并捕捉其魅力。或具有几何形状。白桦马以白桦木为原料，经过剥皮、抛光、雕刻、粘合、涂漆等工序完成。摇马造型古朴生动，头颈细致，身体线条流畅，四肢粗壮有力。虽然造型简单，但可以表现站立、行走等各种动作。马木雕。 《马上的马：博物馆里的生肖马文化》插图马形玩具不仅是孩子们的玩伴，更是文化遗产的工具。在制作过程中，老人将有关马的传说和禁忌，如如何处理马、可以入药的植物等，传承给下一代，猎人的生存智慧代代相传。产品马形木的制作，体现了奥罗雄人对自然资源的最大限度的尊重和利用，展示了国家的生态智慧。这些作品的形成深深植根于奥罗雄人的生活环境和生活方式，广阔的白桦林提供了丰富的原材料，马在狩猎生活中的中心地位提供了创作主题，质朴乐观的民族性格赋予了这些作品简单可爱的艺术风格，通过这些马形玩具，奥罗雄孩子们发展了他们的知识和感情。通过玩耍了解马匹，并传递马匹知识和狩猎技能。因此，马的形象成为联系古今、物质与精神的重要文化符号。傣族和卡银槟榔科塔多在帕佩尔村傣族主要生活在西双版纳、德宏和云南省其他地区，并与文化和生活融为一体。在傣族社会生活中，槟榔不仅仅是一种东西。日常消费品也是社会活动和祭祀所必需的重要物品。为此，槟榔的保护物将被转换为重要的仪式功能。其中以银槟榔盒的工艺最为出色。与其他材料的槟榔籽粒相比，槟榔板的籽粒是最重要的非常珍贵，非常常规，非常精致。最大的pesan entre 500 y 600 gramos，mientras que los más pequeños pesan sólo entre 10 y 20 gramos，lo que refleja plenamente la artesanía de la tribu Dai，que elabora products de oro and silver。银槟榔盒以雕刻工艺为主，纹饰以浅浮雕为主。通体雕刻花卉、植物、鸟兽、人物等图案，立体效果强烈，艺术价值极高。银槟榔盒的装饰题材广泛，从写实的雨林动植物描绘到写意的图腾传说和佛教故事，包括大象图案、莲花图案、鱼图案、孔雀图案、狮子图案、马图案和几何图案。云南大金槟榔盒（详情）。 《一个骑手：马文化博物馆》插图 马的形象是银质赌注中常见的装饰元素之一埃尔盒子。如图21所示，围墙周围的方格上刻有马和其他动物的图案。马的形象是刚强、充满活力的。将其与具有傣族特色的植物花卉相结合，形成独特的装饰图案。它不仅体现了傣族人民对自然的热爱，也表达了他们对美好生活的向往。具有独特的地域风味和丰富的生活品味。剪纸是傣族古老的民间艺术，起源于祭祀仪式中使用的纸旗。之后在佛教文化和中原文化的影响下逐渐发展起来，广泛应用于佛教祭祀、丧葬、庆典、家居装饰等方面。剪纸工具主要有剪刀、凿子、凿子和锤子等。剪刀灵活、便携，适合即兴创作。凿子适合创建详细的重复图案。凿子和锤子主要用于切割项目。大型、复杂的纸张需要批量生产的。生产过程包括拉丝、切割、涂胶、旋切、修边等。大型剪纸中最常见的图案有两面连续、四面连续和分割图案。典型的双面连续图案由单一图案的周期性排列组成，这些单一图案在垂直或水平方向上重复，形成具有节奏感的水平或垂直条纹状图案。这种图案中图像交织的方式、交错的尺寸、简单与传统的对比、色彩的共鸣以及连接点的联系和进展。这种二维连续图案广泛应用于佛教寺庙、飘带、装饰室等。例如佛教寺庙梁柱上的图案主要是几何植物、花卉和缠绕的藤蔓。图案交替穿插，富有韵律感和节奏感，装饰性的元素效果非常生动。此外，孔雀、鹿、白象、马、狮子等动物造型与塔、亭、塔等图案相结合，通过双方的不断组合而表现在佛旗上。剪纸主题包括大象、孔雀、水牛、狮子、马和游鱼等现实动物。还有独角兽、龙、凤凰、鹰身女妖等神兽。还有形态各异的植物花卉，如恩赞巴花、莲花、玫瑰、菊花、山茶花、杜鹃花、亭台楼阁、佛塔、寺庙、民居等。这些剪纸主要用于佛教寺庙门窗、佛伞、佛旗、表演道具、节日彩屋、点龙亭、家居装饰等。从材料上来说，剪纸的材料主要是纸张和布料。在喜庆的场合，用红、黄、蓝等彩色纸通常使用ue、绿色和金色。白色剪纸用于葬礼和供奉村长神卢瓦曼和领袖神的小寺庙。马的形象也是大型剪纸中的常见主题。其造型通常用简单的线条勾勒出马的轮廓，省略繁琐的细节。有的奔跑跳跃，有的昂首嘶鸣，充满动感和活力。云南大学剪纸。 《马中之马：中国生肖马文化博物馆》插图 中国众多民族在元统一时期，不同民族、不同地区根据各自的制作方式、历史传统和精神信仰，创造了形态各异、内涵丰富的马形象。这些图像取自现实生活。马是农业、交通、狩猎和战争的重要伙伴，是最简单、最真实的艺术品的源泉，它们拥有强壮的身体、伊莱的表情和奔腾的力量。由于这种特定的情感表达，马通常被赋予吉祥、忠诚、勇敢、勤奋等象征意义。它不仅体现了各民族的历史记忆、宗教活动和审美偏好，还承载着深厚的民族认同感。这些马形象既强调民族个性，又融合了共同的文化元素，成为中国民间和民族艺术的重要组成部分。它们也生动地体现了中华民族“多元、一体、共享之美”的文化格局。本文摘自《骑士：博物馆里的十二生肖马文化》，文中所有插图均来自同一本书。经出版商许可出版。原作者/摘录：赵坤/编辑：何野/校对：张进/赵琳